Thuật ngữ bolero có thể được sử dụng theo nhiều cách. Việc sử dụng thường xuyên nhất của nó được liên kết với một thể loại âm nhạc chuyển động chậm xuất hiện ở Cuba vào giữa thế kỷ XIX .

Bản bolero, có thể được nhảy, được đặc trưng bởi sự u sầu của lời bài hát và nhịp điệu hai phần bốn của nó. Trong giai đoạn đầu tiên, các bài hát của nó đã được giải thích trong các tảng đá và quán bar, mặc dù sau đó nó đã được củng cố theo phong cách lãng mạn và trở nên rất phổ biến như âm nhạc cho sự phát triển của serenade.

Jose Vivanco Sánchez, bí danh "Pepe", được coi là một trong những người tiên phong của bolero. Chavela Vargas, Javier Solís, Alfredo Sadel và Lucho Gatica là những số mũ lớn khác của giai đoạn đầu tiên của thể loại này .

Mặc dù từ năm 1960, bolero đã mất đi sự nổi tiếng, vào cuối thế kỷ 20, nó đã bắt đầu hồi phục nhờ các ca sĩ như Luis Miguel, Cristian Castro và Alejandro Fernández và các nhà soạn nhạc như Armando Manzanero .

Cần lưu ý rằng, trong sự phát triển lịch sử của nó, bolero đã phát triển một số thể loại phụ, chẳng hạn như bolero ranchero (được kết hợp với âm nhạc ranchera từ Mexico ) và con trai bolero (chịu ảnh hưởng của âm thanh Cuba ).

Với sự chậm chạp trong nhịp điệu của nó, bolero là lý tưởng cho các cặp đôi không có nhiều kỹ năng hoặc thưởng thức nó trong các bữa tiệc hoặc buổi tối thân mật. Học các bước cơ bản không khó mặc dù, vì nó là âm nhạc, nó đòi hỏi phải ghi nhớ, phối hợp và, một khi nội tâm hóa mọi thứ, thực hành liên tục cho đến khi đạt được hiệu suất tốt.

Có rất nhiều khóa học, cả miễn phí và trả phí, trong đó có thể học nhảy bolero trong các nhóm lớn, một thứ có vẻ quá sức với những người nhút nhát nhất nhưng rất có lợi khi phá băng và cuối cùng bị âm nhạc cuốn đi . Một trong những đặc điểm chính của điệu nhảy này là đôi chân hầu như luôn luôn bị mắc kẹt trên mặt đất, nghĩa là nó không yêu cầu thực hiện các màn nhào lộn hoặc nhảy, và người cán bộ luôn di chuyển theo la bàn.

Danh sách các bước của bolero rất phong phú, mặc dù với việc học cơ bản là đủ để bắt đầu thưởng thức điệu nhảy này; những cái khác là: vuông, cơ bản theo đường chéo, cô gái phía sau, cân bằng về phía trước, cân bằng về phía sau, rẽ đôi, nâng cao, cân bằng trực tiếp, cô gái chéo, chéo, cô gái ngã, nhảy lộn ngược và cân bằng lộn ngược.

Trong bước cơ bản, ví dụ, chuyển động của từng thành viên của cặp phải được nhân đôi, vì vậy nếu một người di chuyển một chân về phía trước thì người kia phải di chuyển ngược lại. Điệu nhảy này tạo ra một số lượng lớn các biến thể, có thể học hoặc ứng biến, tùy theo mức độ kỹ năng và sáng tạo.

Ở Tây Ban Nha, bolero là một điệu nhảy của nhịp điệu tiết tấu và nhịp điệu có thể được chơi một mình, theo cặp hoặc theo nhóm các cặp vợ chồng. Điệu nhảy này được coi là một sự tiến hóa của seguidilla .

Nhà soạn nhạc người Ý Gioacchino Rossini, được coi là một trong những người vĩ đại nhất mọi thời đại cùng với tên của tầm vóc của Mozart và Beethoven, được xuất bản năm 1835, một loạt các tác phẩm trong đó là một bản tilutada " Bolero ", được hát trong hiện tại bởi nữ ca sĩ người Ý nổi tiếng Cecilia Bartoli . Cuốn sách mà chúng tôi có thể tìm thấy bản nhạc có tên là " Les soirées nhạc kịch ", chúng tôi có thể dịch là " Buổi tối âm nhạc", và có phụ đề " Huit Ariettes et Quatre Duos Italiens ", "Tám arietas và bốn bản song ca Ý".

Ngoài âm nhạc, thuật ngữ bolero làm cho nó có thể đề cập, theo khu vực địa lý, về một chủ đề nói dối, một cậu bé đánh giày, một lớp mũ, đồ chơi và quần áo .