Chủ nghĩa lập thể là một trường học và lý thuyết thẩm mỹ của nghệ thuật và thiết kế nhựa. Nó được đặc trưng bởi việc sử dụng các hình dạng hình học, chẳng hạn như hình khối, hình tam giác và hình chữ nhật.

Là một điểm khởi đầu của phong trào, chúng ta có thể chỉ ra "Las señoritas de Avignon" của Pablo Picasso, vào năm 1907. Kể từ đó, chủ nghĩa lập thể đã đề xuất một hình thức nghệ thuật mới ; trong đó hình thức, quan điểm, chuyển động và không gian là nhân vật chính nhưng được hiểu theo một cách thẩm mỹ rất khác với cái đã biết trước đây. Đó là một nghệ thuật tinh thần, nghĩa là nó tách rời khỏi sự giải thích hoặc giống với tự nhiên.

Điều quan trọng là chỉ ra rằng đây là tác phẩm tiên phong đầu tiên xuất hiện trong nghệ thuật đồ họa, nó phản đối mạnh mẽ phong trào ở đỉnh cao của thời điểm này, thời Phục hưng nơi nó được coi trọng cơ bản cho viễn cảnh . Trong lập thể, nó biến mất và phân mảnh thành các đường và bề mặt; Cách hiểu mới về quan điểm này được gọi là nhiều quan điểm. Không còn một quan điểm duy nhất, cũng không có cảm giác về chiều sâu hoặc chi tiết.

Trong phong trào này có hai giai đoạn khác biệt :

* Chủ nghĩa lập thể phân tích : nó còn được gọi là chủ nghĩa lập thể thuần túy và là phức tạp nhất để hiểu. Nó dựa trên sự phân rã của các hình dạng và hình dạng hình học để phân tích và sắp xếp lại chúng theo một cách khác và phân tách.

* Chủ nghĩa lập thể tổng hợp : nó đi theo dòng điện trước đó và dựa trên sự tái tạo của các vật thể, nghĩa là, không phải trong phân tích chi tiết về hình thức của chúng, mà là trong việc nắm bắt bản chất của sinh lý học của chúng. Những nghệ sĩ này đã làm nổi bật những phần quan trọng nhất của hình ảnh thông qua màu sắc và hình dạng chiếm ưu thế. Ở giai đoạn này, kỹ thuật cắt dán và sử dụng các yếu tố của cuộc sống hàng ngày, cho phép chúng tôi cung cấp một hình ảnh toàn cầu cung cấp một tài liệu tham khảo cụ thể.

Cuối cùng, cần nói thêm rằng sự xuất hiện của nhiếp ảnh trên sân khấu là nền tảng cho sự giải phóng tuyệt đối của nghệ thuật đồ họa. Bằng cách mô tả thực tế chính xác hơn hội họa, nó cho phép nó trở nên trừu tượng hơn, lấy đi gánh nặng phải thể hiện mọi thứ khi chúng xuất hiện trong thực tế để sao chép chúng.