Nó được gọi là chủ nghĩa cổ điển trong phong cách nghệ thuật phát triển theo giới luật và giá trị của thời cổ đại : đó là thời kỳ đỉnh cao của La Mã cổ đại và Hy Lạp cổ đại .

Có thể nói, chủ nghĩa cổ điển là một phong trào tuân theo các nguyên tắc của mô hình được phát triển trong thời kỳ cổ đại đã nói ở trên, kéo dài giữa thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên và thế kỷ thứ 2 sau Công nguyên . và trí tuệ của con người .

Chiếm ưu thế trong thế kỷ thứ mười tám và mười chín, chủ nghĩa cổ điển có thể được nhìn thấy trong nhiều biểu hiện nghệ thuật, như hội họa, âm nhạc, văn học và kiến ​​trúc. Ngoài các ý tưởng về thời cổ đại, nó cũng lấy các khái niệm từ thời Phục hưng, chủ nghĩa nhân văn và các dòng chảy khác.

Hài hòa như trục, sự cân bằng giữa hình thức và nền tảng, tìm kiếm tỷ lệ chính thức và tính hợp lý là một số câu hỏi chi phối các tác phẩm của chủ nghĩa cổ điển.

Tranh cổ điển xuất hiện trong số những biểu hiện quan trọng nhất của chủ nghĩa cổ điển, nổi lên như một sự đối lập với hội họa Baroque. Các chuyên gia nghệ thuật đề cập đến việc xây dựng không gian thông qua các mặt phẳng liên tiếp, không có sự tương phản rõ rệt, hình dạng sắc nét và sự vượt trội của việc vẽ lên màu sắc là những đặc tính khét tiếng nhất của nó.

Ở cấp độ văn học, cái gọi là chủ nghĩa cổ điển Weimar nổi bật, được thúc đẩy bởi các nhân vật như Friedrich von Schiller và Johann Wolfgang von Goethe giữa cuối thế kỷ 18 và đầu thế kỷ 19 .

Âm nhạc có văn hóa của lục địa châu Âu phát triển từ giữa thế kỷ thứ mười tám đến đầu thế kỷ XIX bước vào phong cách gọi là chủ nghĩa cổ điển . Một số nhà soạn nhạc thời kỳ này là Marianna Martínez và Joseph Haydn . Đối với thời điểm họ trải qua các nghệ thuật khác, chẳng hạn như văn học và kiến ​​trúc, chúng ta có thể nói rằng họ đã ở trong cái mà ngày nay gọi là tân cổ điển .

Chủ nghĩa cổ điển âm nhạc lan rộng chủ yếu ở Vienna, ngoài Mannheim, Paris và Berlin . Chúng ta có thể nói rằng trong số các đặc điểm nổi bật nhất của nó là kết cấu rất rõ ràng, các cụm từ đối xứng, âm điệu đầy đủ và các hình thức âm nhạc như tứ tấu, sonata và giao hưởng.

Không giống như các nghệ thuật khác, âm nhạc không có đủ mô hình từ thời cổ đại để truyền cảm hứng cho họ và tiếp tục xây dựng. Vì lý do này, người ta thường nói rằng phong cách cổ điển rất khác với mọi thứ đi trước nó. Trong thực tế, khi những người lãng mạn nói về " âm nhạc cổ điển ", họ chỉ đề cập đến các tác phẩm của chủ nghĩa cổ điển.

Như trong hình minh họa, âm nhạc của chủ nghĩa cổ điển cũng được làm nổi bật bởi sự tập trung đặc biệt vào sự cân bằng và rõ ràng, khinh miệt đối với sự giả tạo và thừa của baroque, cách tiếp cận với thiên nhiên thông qua sự đơn giản của các cấu trúc và tính đối xứng của các câu và khả năng của các đối số trong vở opera để đến gần hơn với người xem.

Chính xác, âm nhạc có văn hóa đã phá vỡ những rào cản ngớ ngẩn giữ nó trong tầng lớp quý tộc để cuối cùng đến với giai cấp tư sản, và nhiều nhà soạn nhạc bắt đầu thích ứng phong cách của họ với các xu hướng phổ biến. Xuyên suốt chủ nghĩa cổ điển, tầm quan trọng của âm nhạc ngày càng tăng, và sự lan tỏa lớn hơn của nó đã khiến các nhà soạn nhạc đi khắp lục địa châu Âu để trình bày các tác phẩm của họ ở những thủ đô quan trọng nhất.

Âm nhạc cổ điển được đặc trưng bằng cách đưa ra những giai điệu chính nhất cho những giai điệu chính, khiến những người khác đồng hành cùng nó, và tất cả những điều này được viết rõ ràng, không giống như các thực tiễn trước đó dẫn đến những bản nhạc bất tận mà nếu đã được viết ngày hôm nay sẽ được coi là không đầy đủ.