ĐịNh Nghĩa nhà hát

Thuật ngữ nhà hát xuất phát từ tiếng Hy Lạp theatrón, có thể được dịch như không gian hoặc trang web để chiêm ngưỡng .

Nhà hát là một phần của nhóm nghệ thuật biểu diễn . Sự phát triển của nó được liên kết với các diễn viên đại diện cho một câu chuyện trước khán giả. Nghệ thuật này, do đó, kết hợp các yếu tố khác nhau, chẳng hạn như cử chỉ, lời nói, âm nhạc, âm thanh và thiết kế thiết lập.

Mặt khác, khái niệm nhà hát được sử dụng để đặt tên cho thể loại văn học bao gồm những văn bản được thiết kế để thể hiện trên sân khấu, và cũng là tòa nhà nơi các vở kịch được biểu diễn.

Ví dụ: "Một tác giả người Argentina đã nhận được một giải thưởng quan trọng cho một vở kịch ở Slovenia", "Tôi đề nghị rằng ngày mai chúng ta sẽ đến nhà hát", "Ước mơ của tôi là trở thành một diễn viên kịch và sống theo nghệ thuật của tôi" .

Thực hành sân khấu được hình thành bởi một tổng thể không thể phân chia. Tuy nhiên, có thể phân biệt ba yếu tố cơ bản, chẳng hạn như văn bản (diễn viên nói gì), hướng (mệnh lệnh do người chịu trách nhiệm dàn dựng) và hành động (quá trình khiến diễn viên đảm nhận đại diện của một nhân vật). Để các thành phần này có thể được thêm các yếu tố rất quan trọng khác, chẳng hạn như trang phục, trang trí hoặc trang điểm.

Cần lưu ý rằng những người viết kịch được gọi là nhà kịch, mặc dù định nghĩa cụ thể của thuật ngữ này đề cập đến nhà văn của các bộ phim truyền hình hoặc nhà hát kịch.

Tóm tắt lịch sử nhà hát

Nguồn gốc lịch sử của nhà hát gắn liền với sự phát triển của các nghi lễ liên quan đến săn bắn và bộ sưu tập trái cây và thực phẩm đặc trưng của nông nghiệp, dẫn đến các nghi lễ kịch tính qua đó các vị thần được tôn thờ. Những nghi thức này cũng ngồi và phản ánh giới luật tâm linh của nhóm xã hội.

Dù sao, đó chỉ là ở Hy Lạp cổ điển, khi ý tưởng tôn giáo này được đưa đến sự hoàn hảo. Các đại diện sân khấu sau đó đã được tạo ra, trong đó vũ đạo, âm nhạc, bài đọc và văn bản tạo thành một sự cân bằng không thể so sánh được. Trong số những người sáng lập nhà hát mà chúng ta quan niệm ngày nay có những người tạo ra các bi kịch, như Aeschylus, Sophocles và Euripides, và hài kịch, một thể loại mà Aristophanes luôn đề cao. Vào thời điểm đó cả hài kịch và bi kịch cho phép thể hiện các ý tưởng chính trị, xã hội và tôn giáo, cần thiết để hiểu thời gian mà họ sống.

Ví dụ, ở Ai Cập cổ đại (giữa thiên niên kỷ thứ hai trước Công nguyên ), các bộ phim truyền hình với cái chết và sự hồi sinh thường được miêu tả ở Osiris . Vào thời điểm đó, trang phục và mặt nạ được sử dụng trong các bộ phim truyền hình.

Từ thế kỷ thứ mười sáu, nhà hát bắt đầu trở nên phổ biến trên toàn thế giới, những chiếc xe ngựa mới nổi cung cấp các buổi biểu diễn sân khấu và amphitheatres được tạo ra cho cùng một mục đích. Trong thời kỳ này, nhà hát quốc gia phát sinh, đã cố gắng thể hiện các giá trị và các yếu tố phổ biến nhấn mạnh tầm quan trọng của điều tương đối đối với đất nước mẹ. Tây Ban Nha chiếm một vị trí quan trọng trong loại hình nhà hát này và trong đó các nhân vật của Lope de Vega, Tirso de Molina và Calderón de la Barca nổi bật. Ngoài ra, ở Anh và Pháp, nhà hát nổi tiếng trở nên rất quan trọng, nơi các tác phẩm của Shakespeare và Corneille, Racine và Molière, tương ứng.

Theo cách này, nhà hát là một trong những ngành nghệ thuật có thể được xác định với thời gian mà nó sống. Các vở kịch phản ứng với thời kỳ mà chúng được tạo ra và cho phép biết sâu hơn các khía cạnh xã hội, văn hóa và chính trị bao quanh cuộc sống của tác giả.

Một số tên thiết yếu trong nhà hát
Nhà hát Trong số các tác giả đã đóng góp nhiều nhất cho nhà hát là William Shakespeare . Ông sinh ngày 25 tháng 4 năm 1564 tại Vương quốc Anh và cống hiến cho việc viết kịch và làm thơ, và là một diễn viên . Cuộc sống của anh ta đã bị nghi ngờ nhiều hơn một lần, đặc biệt là tình dục, ý tưởng tôn giáo và thậm chí là quyền tác giả của các tác phẩm của anh ta. Trong mọi trường hợp, không có bằng chứng nào để biết tin đồn này có phải là sự thật hay không, vì vậy hiện tại, Shakespeare là một trong những tác giả sân khấu uy tín nhất. Trong số các tác phẩm của anh có "Hamlet", "Romeo và Juliet" và "Othello".

Lope de Vega được biết đến là một trong những tác giả nhà hát quan trọng nhất của bán đảo Tây Ban Nha. Người ta tin rằng ông đã sáng tác hơn 1.400 bộ phim hài và một số bi kịch. Các tác phẩm của ông được đặc trưng bởi một sự độc đáo khác thường trong thời đại của ông (ông đã từ chối mô hình cổ điển do người Hy Lạp áp đặt), cung cấp một nhà hát với đặc tính quốc gia thuần túy.
Ông cũng đã phá vỡ các kế hoạch của Aristote, chia nhà hát thành hài kịch và bi kịch và trong các tác phẩm của mình, ông đã hợp nhất cả hai phong cách để đạt được một phong cách hoàn toàn mới và độc đáo. Các tác phẩm của ông làm nổi bật danh dự của người dân, người già và nông dân, đề cập đến một số ít: "Thị trưởng tốt nhất", "Fuenteovejuna", "Nhân vật phản diện trong góc của ông", "Ngôi sao của Seville" và "Hiệp sĩ của Olmedo. "

Giữa các tác giả nhà hát Pháp, họ nhấn mạnh Jean Racine và Molière.

Jean Racine sinh năm 1639 và nhanh chóng nổi tiếng với bi kịch "Andrómaca". Sau đó, ông đã viết "Británico", "Mitrídates" và "Fedra", trong số những người khác. Người ta nói rằng với Racine, bi kịch với phong cách cổ điển đạt đến sự huy hoàng nhất của nó, nhiều nhà phê bình đề cập đến ông như là tác giả sân khấu xuất sắc. Các tác phẩm của ông được đặc trưng bằng cách trình bày một hành động rõ ràng và đơn giản trong đó các sự kiện là hệ quả tất yếu của niềm đam mê của các nhân vật.

Molière, mặt khác, sinh năm 1622 tại Pháp và là một người đàn ông cống hiến cho nhà hát với tất cả tâm hồn. Ông đi lưu diễn khắp đất nước với một công ty sân khấu biểu diễn tác giả, diễn viên và đạo diễn trong hơn 15 năm. Anh ấy được đặc trưng bởi một người đàn ông có khả năng bẩm sinh cho nhà hát, với trí tưởng tượng và nguồn xuất hiện vô tận, cho phép anh ấy được hưởng sự nổi tiếng tuyệt vời, giữ cho khán giả của anh ấy luôn cảnh giác, chờ đợi những màn trình diễn sân khấu tốt mới, nơi họ được đảm bảo tiếng cười và sự thích thú đằng sau những nhân vật mỉa mai nhưng không thoát khỏi chủ nghĩa hiện thực hoàn toàn. Trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là "The misanthrope", "Don Juan" và "The bệnh tưởng tượng". Khi được đặt tên, vũ trụ của Molière được nói đến, vô cùng phong phú và thực tế, tốt hơn bất kỳ tác giả nào có thể tạo ra.

Đề XuấT