Khái niệm ca hát, xuất phát từ tiếng Latin cantus, đề cập đến hành động và hậu quả của việc hát : hành động này, có thể được phát triển bởi một con người hoặc một động vật, bao gồm việc tạo ra những âm thanh du dương và nói chung, dễ chịu trong tai của mọi người.

Ví dụ: "Con gái tôi đã học hát từ khi nó mười tuổi", "Tôi thích thức dậy với tiếng hót của những con chim đậu trên cửa sổ của tôi", "Các thành viên của bộ lạc đi theo nghi thức với những bài hát và điệu nhảy" .

Trong trường hợp của con người, bài hát được phát triển phát ra, theo cách có kiểm soát, âm thanh được tạo ra với thiết bị ngữ âm. Bài hát được tạo ra thông qua giọng nói và cho phép kết hợp các từ với một tác phẩm âm nhạc.

Có nhiều kiểu hát khác nhau. Bài hát trữ tình liên quan đến việc thực hiện các kỹ thuật khác nhau để hát các tác phẩm của âm nhạc cổ điển hoặc văn hóa. Bài hát nổi tiếng, mặt khác, nhằm mục đích giải thích các bài hát thuộc thể loại âm nhạc lớn.

Mặt khác, nó được gọi là thánh ca Gregorian cho giọng nói được sử dụng trong phụng vụ Công giáo. Đây là một bài hát đơn giản : monodic và thường biểu diễn một cappella.

Nghiên cứu về kỹ thuật thanh nhạc là một trong những nhiệm vụ phức tạp nhất của âm nhạc hàn lâm, phần lớn là do không thể nhìn thấy thiết bị ngữ âm (nhóm các cơ quan có nhiệm vụ sản xuất và khuếch đại âm thanh, cũng như nơi mà mà không khí trở thành âm thanh khi đi qua dây thanh âm).

Ví dụ, trong khi nghệ sĩ piano, violin và saxophone có thể học hỏi từ giáo viên và bạn cùng lớp thông qua quan sát và bắt chước chuyển động của tay và tư thế của họ, ca sĩ không thể thấy người khác đang làm gì với dây thanh âm của họ, đó là lý do tại sao họ nên tin tưởng rằng họ đã hiểu các chỉ dẫn kỹ thuật liên quan đến hơi thở và vị trí giọng nói.

Sự khác biệt này có tác động là ngưỡng để trở thành một ca sĩ chuyên nghiệp khó vượt qua hơn, vì nhiều người không hiểu được sự thô lỗ của ca hát và đầu hàng quá sớm. Mặt khác, chúng ta không được quên tầm quan trọng của việc điều trị dây thanh âm một cách có trách nhiệm: một kỹ thuật kém có thể gây ra thiệt hại không thể đảo ngược.

Hơi thở là nền tảng của bài hát, mặc dù không cần phải nói rằng nó chỉ là một trong những phần cơ bản vì nó phải được bổ sung với vị trí và khớp nối . Hít thở tốt có nghĩa là tận dụng tối đa không khí để xử lý các đoạn nhạc dài mà không cần phải truyền cảm hứng liên tục.

Ngoài việc sử dụng không khí tốt, với hơi thở thích hợp, người bệnh nên cảm thấy rằng "vuốt ve" dây thanh âm, để không bao giờ gây áp lực quá mức lên chúng. Bài hát trữ tình tập trung đặc biệt vào tất cả các khía cạnh kỹ thuật, một phần vì việc thực hiện các tác phẩm (một số trong đó có độ khó rất cao) không thể được thực hiện với nhiều tự do, nhưng phải phản ánh rõ ràng những gì được thể hiện trong bản nhạc và đối với điều này, nó là cần thiết để kiểm soát giọng nói .

Chim, mặt khác, sử dụng tiếng hót để giao tiếp. Họ có thể hát để đưa ra một số cảnh báo hoặc ra tòa, đề cập đến hai khả năng. Đối với mọi người, nghe tiếng chim hót thường dễ chịu.

Ngoài ra, nó được gọi là bài hát cho một sáng tác của thơ (như một bài hát chiến binh); đến sự tôn vinh diễn ra của một cái gì đó hoặc của một cá nhân ( "Câu chuyện này là một bài hát cho cuộc sống" ); đến đỉnh hoặc cực trị của một cái gì đó (cạnh của một cái bàn); và về phía đó, trong một con dao hoặc vũ khí trắng, nằm đối diện với cạnh .