Minimalism là một dòng nghệ thuật chỉ sử dụng các yếu tố tối thiểu và cơ bản . Bằng cách mở rộng, trong ngôn ngữ hàng ngày, chủ nghĩa tối giản được liên kết với tất cả mọi thứ đã được giảm đến mức cần thiết và không có bất kỳ yếu tố phụ hoặc phụ kiện nào .

Ví dụ: "Tôi muốn thực hiện chủ nghĩa tối giản trong trang trí nhà của mình", "Nghệ sĩ Thụy Điển là một trong những người giới thiệu tối đa về chủ nghĩa tối giản trong hội họa đương đại", "Tôi không thích sự tối giản, tôi thích đồ trang trí baroque và đầy đủ các chi tiết "

Do đó, ý định của chủ nghĩa tối giản là tạo ra ý nghĩa từ mức tối thiểu. Điều này đòi hỏi đơn giản hóa các yếu tố được sử dụng, lôi cuốn ngôn ngữ đơn giản, màu sắc thuần khiết và đường nét đơn giản.

Nhà triết học người Anh Richard Wollheim ( 1923 - 2003 ) được chỉ định là người chịu trách nhiệm đưa ra khái niệm tối giản, liên quan đến các tác phẩm của Ad Reinhardt và Marcel Duchamp của Pháp.

Các chuyên gia cho rằng, như một xu hướng nghệ thuật, chủ nghĩa tối giản xuất hiện vào những năm 1960 từ nền kinh tế truyền thông, việc sử dụng sự trừu tượng, chủ nghĩa thuần túy chức năng và cấu trúc, thắt lưng buộc bụng và tổng hợp .

Các họa sĩ và nhà điêu khắc là những người đầu tiên chuyển sang chủ nghĩa tối giản, như Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin và Robert Mangold . Sau đó, chủ nghĩa tối giản mở rộng sang kiến ​​trúc ( phong trào De Stijl ) và âm nhạc, trong số các lĩnh vực khác.

Chủ nghĩa tối giản cũng có sự phản ánh của nó trong một triết lý hoặc cách sống đề xuất cống hiến cho những gì quan trọng và loại bỏ mọi thứ không cần thiết như một cách để đạt được sự thỏa mãn cá nhân.

Chủ nghĩa tối giản trong âm nhạc

Nó được gọi là nhạc tối giản cho một thể loại bắt nguồn từ Bắc Mỹ vào những năm 1960, được xếp vào mục đích thử nghiệm, dựa trên việc sử dụng các xung không đổi, trong các biến đổi chậm, hòa âm phụ âm, trong các yếu tố tĩnh và nói chung sử dụng các cụm từ âm nhạc nhỏ được lặp đi lặp lại.

Bất chấp sự quan tâm đã làm dấy lên nhiều nhà soạn nhạc người Mỹ, chỉ có bốn người trong số họ đạt được sự nổi tiếng thông qua chủ nghĩa tối giản âm nhạc: Philip Glass, Terry Riley, Steve Reich và La Monte Young. Trong số các nhạc sĩ châu Âu có những sáng tạo tối giản có liên quan, có Yann Tiersen, Louis Andriessen, Steve Martland và Wim Mertens.

Thiết kế của âm nhạc tối giản nhận ra một số loại hình phổ biến, theo giáo sư và nhà soạn nhạc Bắc Mỹ Kyle Eugene Gann, được trình bày dưới đây:

* hòa âm tĩnh : đề cập đến xu hướng không thay đổi hợp âm, hoặc chuyển động ngược hoặc chuyển động trực tiếp trong một nhóm hợp âm;
* Các họa tiết ngắn lặp đi lặp lại : không nghi ngờ gì, tính năng đặc trưng nhất của sự tối giản trong âm nhạc. Một số ví dụ là ngẫu hứng violin của Tony Conrad và giai điệu xoang của Young;
* nhịp điệu tĩnh : thường được cơ giới hóa, mặc dù đôi khi chỉ đơn giản là giảm xuống một tiết mục vừa phải của thời lượng tạm thời;
* nhạc cụ tĩnh : nhiều hơn một nhạc cụ phát ra cùng một lúc, chơi cùng một giai điệu, không giống như một bài viết trong đó tất cả các dòng bổ sung cho nhau và tạo thành một bản vẽ không thể biểu thị nếu thiếu bất kỳ trong số chúng;
* Metamúsica : thuật ngữ này đề cập đến một số chi tiết nhất định chưa được lên kế hoạch và phát triển hoặc được khuếch đại, như thể đó là một tác dụng phụ. Điều này có thể được nhìn thấy trong một số tác phẩm của Octet và Reich Druming;
* yếu tố phương Đông : trong các tác phẩm của Glass, Young và Riley, chẳng hạn, người ta có thể tìm thấy một ảnh hưởng đáng chú ý của âm nhạc từ Ấn Độ, trong khi trong các tác phẩm của Reich bạn có thể cảm nhận được các yếu tố của âm nhạc châu Phi;
* độ tinh khiết của bài hát : bản chất của bài hát được chắt lọc, nó không che giấu chi tiết và nhiều lần ý nghĩa từ vựng không được đánh giá cao. Thay vào đó, nhịp điệu và sự lặp lại của động cơ nổi bật.